четверг, 17 января 2013 г.

Интервью по пятницам: Таня Самошкина, иллюстратор


Сегодня в нашем предновогоднем выпуске "Интервью по пятницам" Таня Самошкина - удивительная творческая девушка с проникновенными работами, с которыми многие, наверняка, знакомы (картинка про "внутреннего кота" - настоящий хит новостной ленты ВК).



Таня - не профессиональный художник, но её визуальные образы и персонажи отлично справляются с главной задачей - пробудить чувства в зрителе.




Таня, как случилось твоё увлечение рисованием, эта любовь родом из детства или был какой-то переломный момент?

Рисовала я всегда. С детства. Но тогда это увлечением назвать нельзя было. Всё начиналось с рисунков шариковой ручкой. Это были коты с невероятно большими острыми ушами:) но можно сделать вывод,что рисовать котов я любила всегда.

Интервью по пятницам: Сэм Осборн, дизайнер из Osborne Designs


Сэм Осборн – хендмейдер из Британии, её специализация – дизайн в самых разных проявлениях, от посуды до полиграфии и брендинга. Мы сделали перевод интервью с ней, чтоб рассказать ещё одну простую мотивирующую историю, заключенную в нескольких словах: разрыв с рутиной, рывок, трудолюбие, энтузиазм - и успех. 






Сэм, с чего начался твой бизнес?
Я открыла магазин на Etsy в 2010, зарезервировала места на ближайших выставках 2011, создавала множество разных дизайнов, наблюдала, что из этого продаётся. Открытие магазина на площадке для продажи ручной работы - это всегда низкий риск, я получила обратную связь по моим работам, а дедлайны по выставкам дисциплинировали меня. Я сменила свой твиттер на твиттер моего бренда, создала сайт и страницу на фейсбуке.




Интервью по пятницам: Александр Михлик, мастер кукольной мебели


У нас в гостях сегодня мастер, работающий в необычном направлении - он создаёт кукольную мебель.  Беседуем с Александром Михликом о тонкостях и радостях этого замечательного направления творчества. 


От первого лица: 
Занялся кукольной мебелью я достаточно случайно. Во-время кризиса 90-х, когда в магазинах было пусто, моей жёнушке пришло в голову подарить на день рождения одной из моих любимых племянниц кресло для куклы. К тому времени я уже был профессиональным реставратором-позолотчиком и немного умел работать с деревом - мне часто приходилось дорезать утраты на позолотных заказах. Поэтому я с радостью согласился. На готовую работу посмотрел один из моих друзей-мебельщиков и заметил, что это может приносить не только радость, но и доход. По его заказу я с женой сделал гостиную в стиле «Гранж». Когда она продалась за приличные на тот момент деньги, я уже имел дом в пригороде Ильичёвска и заказы. Сейчас я работаю вместе с моей Александрой, и наша мебель продаётся по заказам и в магазинах. Один комплект даже стоит в салоне «Star Dolls» в 30 метрах от Красной площади.


Что можно назвать самым сложным в технологическом процессе создания таких миниатюр? 

Не все технологические приёмы реальной «человеческой» мебели применимы на мебели «в масштабе…», приходится изобретать. Блокнот с карандашом со мной везде.

Интервью по пятницам: Ирина Риттори, книги ручной работы в Gemma Studio


Как создаются книги ручной работы? Что вдохновляет мастера на воспроизведение старинных изданий и что особенного в состаренных репринтах? Сегодня беседуем с Ириной Риттори из Gemma Studio о книгах, книгах и ещё раз книгах:) 


От первого лица: 




Я всегда много читала, с самого раннего детства. Родителям удалось собрать большую библиотеку. И я часто покупала книги, альбомы по изобразительному искусству, часто бывала в библиотеках.
До увлечения репринтами я делала блокноты, делаю их и сейчас. Потом я стала делать для себя ежедневники-артбуки, так чтобы в них можно было записывать дела и планы, и одновременно рисовать эскизы. Я их делаю не на год, а на сезон: зима, лето, осень… И оформляются они соответственно: состаренная бумага с запахом кофе, штампы, интересные ткани. Я пользуюсь такими и сейчас – для меня это безумно удобно, плюс к тому – это огромное эстетическое удовольствие.
А потом я случайно натолкнулась в сети на сканкопию справочника по Одессе 1900 года. С объявлениями, рекламой… Весь день я его читала, восторгу моему не было предела. И я поняла, что хочу читать его на бумаге. Распечатала несколько страниц – не то. И вдруг меня осенило: ведь блокноты я делаю, почему нельзя точно так же сделать и книгу?


Ирина, Вы добавляете ли Вы какие-то элементы от себя, или стремитесь к точности воспроизведения?
Ничего не добавляю. Я стараюсь, чтобы книга как можно точнее воспроизводила первоначальное издание. Понятно, что обложка будет другой (это называется «владельческий переплет»), но текст книги должен максимально соответствовать оригиналу.

Интервью по пятницам: Ольга (Unica-Unica), мастер темари


Что такое темари? Какую ценность они представляют, как они создаются? Сегодня в гостях у Mash Ольга (Unica-Unica), мастер темари, беседуем об истории и современном значении этого традиционного японского вида рукоделия. 

От первого лица:
Мое увлечение хендмейдом вообще и темари, в частности, - череда счастливых случайностей, которые, наверное, и есть судьба. Так получилось, что в моей семье никто не шьет, не вяжет, не вышивает, и я оказалась первопроходцем в этой сфере. В детстве я совершенно случайно познакомилась с вышивкой гладью и увлеклась. С тех самых пор я постоянно занята какой-то ручной работой — была (и есть!) самая разная вышивка, и валяние и изготовление бижутерии, и, конечно, темари. Впервые познакомившись с этими вышитыми шариками, я не думала, что они так увлекут меня, думала, ну, пару штучек вышью и все. Но каждый раз, и в каждом шарике открывается что-то новое, новая ступенька, на которую еще только предстоит взобраться, новый орнамент, который только предстоит изучить и понять, так что теперь, мне кажется, это вообще не может мне надоесть.


Ольга, что же такое темари?
Темари — это одно из традиционных рукоделий Японии, вышитые нитяные шарики.
В эпоху Хэйян вышивкой темари увлекались исключительно придворные дамы, соревнуясь, кто создаст самый красивый, самый утонченный темари.

Интервью по пятницам: Лидия Ивченко, мастер lampwork


У Лидии Ивченко, мастера lampwork, два высших образования - одно филологическое, второе - техническое. Работая по специальности на творческой, казалось бы, работе, она всегда ощущала нехватку именно творчества руками. Несколько лет назад Лидия начала вязать жгуты из бисера - это увлекло, но все же не давало полного ощущения творческой свободы... Поэтому она стала искать дальше и нашла лэмпворк :)


Лидия о лемпворке:
Лэмпворк - это ремесло с достаточно высоким порогом входа - как материально, так и технически. Дорогое оборудование, сложный процесс организации рабочего места. Кроме того - в некоторой степени, занятие это опасное)) Все-таки работают лэмпворкеры с газом и высокой температурой (от 700 до 1200 градусов, для разных видов стекол).
Все это отличает лэмпворк от многих других не менее достойных рукоделий. Нужно действительно хотеть этим заниматься, чтобы потратить столько ресурсов даже на первичный старт.
Тем не менее, когда первый раз плавишь стекло в пламени горелки - уже становится понятно, что это любовь :)


Лидия, а как это было - впервые?

Я посетила двухдневный мастер-класс в мастерской Катерины Прийдан. Она дает за два дня очень немаленький объем знаний - знакомит с несколькими техниками, от простых до средне-сложных. В первый день я устала так, что едва осилила свой ужин дома :) И когда заснула, то видела во сне стекло, стекло, стекло :) В голове боролись две мысли - "это восхитительно!" и "мамочки, зачем я за это взялась!" Было действительно тяжело.

Интервью по пятницам: Наталия Литун, мама мишек Teddy


Мишки Наталии - это концентрат нежности и какой-то материнской заботы, которая видна в каждой аккуратно отделанной детали костюма, в выражении глаз и общем настроении её косолапых "подопечных". Мash побеседовал с ней о зарождении увлечения, "воскрешении" медведей и отличиях Тедди от других медведей.





Наталия, расскажите несколько слов о себе и своем творчестве - направления работы, как Вы пришли к созданию Тедди?
Мои родители и бабушка по образованию (и по месту работы) - портные, поэтому всевозможные ткани, ниточки и иголочки окружали меня всегда. В детстве мама мне шила красивые платьица "не как у всех советских детей"))) лет в 5 я потребовала у мамы, чтоб она дала мне в руки иголку с нитками и научила вышивать, эта первая вышивочка, такая кривенькая, до сих пор у меня хранится:) поэтому уйти от шитья у меня не было шансов)) однако после школы, всем на удивление, я поступила в Политех, но и там нашла единомышленников по шитью, вязанию и созиданию всяких креативностей и красивостей. К Тедди пришла случайно хотя, какие в нашей жизни случайности?))

Интервью по пятницам: Джилл МакКивер, изготовитель натуральных парфюмов


Среди украинских хендмейдеров практика изготовления натуральных духов не слишком распространена, но занятие это – увлекательное и сложное. Джил МакКивер – талантливый мастер, продающий свои парфюмы в магазине под названием «For strange women» (то есть «Для странных женщин»). Мы приготовили перевод истории и интервью Джилл для всех, кто может себя отнести к её целевой категории, – ну хоть немножко:)


Если ты не начинаешь свой бизнес с $10-20 тысяч (как и я), первые $10-20 тысяч, которые ты заработаешь свои искусством или ремеслом, будут реинвестированы (в инструменты получше, материалы, вещи, которые могут сделать твой труд более продуктивным…) до того, как ты начнёшь зарабатывать и платить самой себе. Это приблизительные цифры, и может подойдут не каждому, но это то, что актуально для меня» (…)
Она живёт в дуплексе: половину своего пространства она делит с парнем и его сыном; вторую половину она использует в качестве персональной студии. Она запускает свои проекты и прописывает графики работы по лунным циклам. И она заставляет название «Канзас-сити» звучать как название города из страны чудес – вот что она сказала о родном городе: «Мы живём в очень разношерстном коммьюнити с очень сильной энергией, с множеством инди-ресторанов, в которых я могу купить сколько угодно рисового пудинга, супа с водорослями, вина и кофе»

Интервью по пятницам: Донни из Fairyfolk


Цвета изделий Донни из Fairyfolk – такие тёплые и игривые, что наслаждаться ими хочется весь день! Мы перевели это интервью для читателей Mash, чтобы поделиться вдохновением и искренним жизнелюбием, которым дышит творчество Донни и она сама.



Fairyfolk недавно отпраздновал свою вторую годовщину, есть ли какие-то важные уроки, которые Вы вынесли для себя за эти два года в онлайне?
Одним словом – ФОТО! Совершенствуйте свои фото… а потом совершенствуйте их опять! Я не могу выразить всю важность отличных фото работ. Посмотрите на успешные магазины, у них есть одна общая черта – качественные фотографии. Продажи в онлайне – как магазин, в котором можно только смотреть, но не трогать: ваши покупатели не могут пощупать изделие, понюхать его, ощутить его вес в своих руках. По моему опыту скажу, что далеко не все даже читают описание товара перед покупкой. Думайте о фото Ваших работ как части своего искусства – у вас возникла отличная идея, вы использовали свои творческие навыки и время, чтобы воплотить её в красивом изделии и следующий шаг – показать изделие миру в лучшем свете.

Интервью по пятницам: Тамара Сорокина, (ya-tomka)


Сегодня мы беседуем с Тамарой Сорокиной, известной как ya-tomka. Работы этого мастера завораживают каким-то особым ощущением уюта и тепла, поэтому у Mash не было сомнений в том, что они сделаны руками жизнерадостного и оптимистичного человека.



Тома, как получается поддерживать такой позитив в Вашей ленте паблика и в общем настроении работ?
Ой, не обращайтесь ко мне с большой буквы "В" :) Знаете, позитив вообще не надо поддерживать. Он есть везде, вокруг нас, в каждом дне, в каждом часе жизни. Другое дело, что узреть его дано не всем, но я стараюсь. Ведь кто, если не я, будет наполнять радостью жизнь поклонников моего творчества? Это социальный договор. Я просто обязана украшать - своим творчеством и общим настроем! :)


Интервью по пятницам: Елена Шпигель, Союз Хендмейдеров Украины

Сегодня мы беседуем с Еленой Шпигель, энтузиастом с хорошей идеей - объединения всех украинских хендмейдеров в организацию под названием «Союз Хендмейдеров Украины». Mash задал вопросы о творческих планах, концепции проекта и перспективах творческих объединений. Присоединяйтесь к обсуждению в комментариях:)